Были простушками, а стали иконами стиля. Фото молодых певиц, до того, как они взобрались на «самый верх»

В мире шоу-бизнеса внешность — такой же мощный инструмент, как и талант. Многие звезды, которых мы сегодня знаем как законодательниц моды, начинали с самых простых, а порой и вовсе невзрачных образов.

Джинсы и футболки, минимальный макияж, скромные прически — сложно поверить, что когда-то эти девушки выглядели так же, как и миллионы их сверстниц. Но с первыми хитами, контрактами и гонорарами в их жизни произошла настоящая метаморфоза: стилисты, визажисты и модные бренды превратили их в настоящих икон стиля.

В этой статье мы покажем, как изменились российские и зарубежные певицы на пути к славе. Вы удивитесь, увидев, как выглядели Билли Айлиш, Ариана Гранде, Zivert и другие звезды до того, как их образы стали обсуждать в глянцевых журналах. Скромные школьницы, провинциальные девчонки, участницы кастингов — что объединяет их всех? Упорство, талант и… хорошие стилисты, которые помогли им перевоплотиться из «серых мышек» в настоящих королев сцены.

Ариана Гранде

Ариана Гранде — яркий пример того, как скромная девушка превратилась в мировую икону стиля. Начав карьеру в подростковом возрасте на канале Nickelodeon, она выглядела как типичная милая девочка с рыжими кудрями и простыми нарядами — яркие футболки, джинсы и минимальный макияж. Однако с выходом на музыкальную сцену её образ радикально изменился: Ариана сменила рыжие локоны на платиновый блонд, а затем на тёмный карамельный оттенок, создав свою знаменитую причёску — высокий хвост, который стал её визитной карточкой. Этот стиль, дополненный накладными ресницами, подчёркнутой талией и любовью к оверсайз-свитерам, превратился в узнаваемый бренд.

Со временем её образ эволюционировал от «кукольного» гламура к более зрелому и сексуальному стилю, но сохранил ключевые элементы. Ариана доказала, что можно оставаться верной одной эстетике, при этом адаптируя её под новые тренды. Например, её фирменный хвост стал выше, макияж — контрастнее, а наряды — смелее, включая облегающие комбинезоны и ботфорты.

А еще одна очень очень сильно похудела, чем заставила волноваться многих поклонников. Даже несмотря на эксперименты, певица никогда не отказывалась от своей женственности с налётом ретро-шика. Сегодня её стиль вдохновляет миллионы, а каждый её выход — урок того, как превратить простоту в культовый образ.

Zivert (Юлия Зиверт)

Юлия Зиверт, известная как Zivert, прошла путь от скромной стюардессы до одной из самых стильных персон российской эстрады. В начале карьеры её образ был далёк от гламура: униформа авиакомпании, минимальный макияж и простая повседневная одежда — джинсы, свитшоты и удобная обувь для долгих перелётов.

Однако уже тогда Юлия мечтала о творчестве, вдохновляясь музыкой 80–90-х и винтажной эстетикой, которую переняла у бабушки-швеи. Переломным моментом стал 2017 год, когда она рискнула оставить работу в авиации и выпустила дебютный клип «Чак» — весёлый и несерьёзный, но показавший её харизму и любовь к экспериментам.

С выходом хита «Life» в 2019 году Zivert не только покорила чарты, но и переосмыслила свой стиль, сделав его узнаваемым. Её образы стали сочетать ретро-шик (например, платья с пышными рукавами и яркие аксессуары) с современными трендами, такими как oверасайз-пиджаки и ботфорты.

Юлия активно сотрудничает с брендами (например, стала амбассадором MAC Cosmetics), а её фирменные укладки — высокие хвосты и объёмные локоны — вдохновляют поклонниц. Сегодня Зиверт — эталон элегантности с налётом дерзости, доказывающий, что даже после 30 можно стать иконой стиля, оставаясь верной своей любви к винтажу и смелым экспериментам.

Монеточка (Елизавета Гырдымова)

Монеточка (Елизавета Гырдымова) — яркий пример того, как скромная школьница из Екатеринбурга превратилась в одну из самых узнаваемых икон стиля российской инди-сцены.

В начале карьеры, в 2015–2016 годах, её образ был далёк от гламура: обычные школьные свитшоты, минимальный макияж и простые домашние записи песен под аккомпанемент синтезатора, которые она выкладывала во «ВКонтакте» под псевдонимом «Монеточка».

Её первые клипы, например, «Ушла к реалисту», тоже выглядели скромно — съёмки в квартире, простая одежда и отсутствие сложных визуальных эффектов. Однако уже тогда её стиль выделялся ироничной самобытностью: детский голос сочеталась с острыми социальными текстами, а образ «девочки-подростка» контрастировал с взрослыми темами песен.

С выходом альбома «Раскраски для взрослых» (2018) Монеточка совершила стилистическую революцию. Её образ стал более продуманным и эстетичным: винтажные платья с пышными рукавами, яркие аксессуары, эксперименты с цветом волос (от розового до платинового блонда) и смелые визуальные решения в клипах, например, в «Нимфоманке» или «90».

Она начала сотрудничать с модными брендами, а её концертные образы стали обсуждаться в медиа. Критики отмечали, что её стиль, как и музыка, балансирует между наивностью и провокацией, что сделало её не просто певицей, но и культурным феноменом.

Клава Кока (Клавдия Высокова)

Клава Кока (Клавдия Высокова) — яркий пример трансформации из скромной провинциальной девушки в одну из самых стильных персон российской поп-сцены. Начав карьеру в 2015 году после победы в шоу «Молодая кровь», она сначала придерживалась простого образа: натуральные волосы, минимальный макияж и повседневная одежда вроде джинсов и свитшотов.

Её ранние выступления, например, на проекте «Главная сцена», критиковали за отсутствие харизмы и «деревенский» стиль. Однако после подписания контракта с Black Star и выхода хита «Влюблена в MDK» (2019) её имидж резко изменился: платиновые волосы, дерзкий ультра-гламурный макияж с акцентом на губы и глаза, а также смелые образы — от облегающих комбинезонов до оверсайз-пиджаков с яркими аксессуарами.

К 2020-м годам Клава Кока окончательно закрепила статус иконы стиля, сочетая поп-эстетику нулевых с современными трендами. Её фирменные элементы — высокие хвосты, массивные серёжки и обувь на платформе — стали узнаваемыми, а коллаборации с брендами (Pepsi, Garnier, KitKat) подчеркнули её влияние на моду. Сегодня её образ — это смесь дерзости, иронии и гламура, доказавшая, что даже после провалов можно стать законодательницей моды.

Елка (Елизавета Иванцив)

Ёлка (Елизавета Иванцив) — яркий пример трансформации из провинциальной девушки с нестандартной внешностью в одну из самых стильных и узнаваемых персон российской эстрады.

Начав карьеру в 1990-х как бэк-вокалистка ужгородской группы B&B, она выглядела скромно: простые наряды, минимальный макияж и рыжие кудри, которые позже сменила на экстравагантные цвета — от платинового блонда до розового и даже афрокудрей.

Её первые шаги в шоу-бизнесе были далеки от гламура — после распада группы она даже работала официанткой, пока её не заметил продюсер Влад Валов, предложивший записать хит «Город обмана» (2004), ставший поворотным моментом в её карьере.

С выходом песен «Прованс» (2010) и «На большом воздушном шаре» (2011) Ёлка не только покорила чарты, но и переосмыслила свой стиль, сделав его фирменным. Её образы стали сочетать винтажный шик (пышные рукава, ретро-аксессуары) с дерзкими экспериментами — от монохромных костюмов до нарядов с перьями, вдохновлённых Леди Гагой.

Особую роль играли детали: фирменные стрелки, высокие укладки «бабетта» и контрастный макияж, подчёркивающий её экспрессивность. Сегодня Ёлка — икона стиля, балансирующая между элегантностью и эпатажем, а её эволюция доказывает, что даже «девочка из Ужгорода» может стать законодательницей моды, оставаясь верной своей творческой свободе.

Билли Айлиш

Билли Айлиш — это история трансформации из скромной девочки с SoundCloud в глобальную икону стиля, бросившую вызов стандартам поп-индустрии. В 13 лет она записала песню «Ocean Eyes» в спальне своего брата, а в первых клипах представала как «арктическая русалка» с мокрыми волосами и мешковатыми худи, прячась за оверсайз-образами из-за комплексов по поводу внешности.

Её ранний стиль — это спортивные бренды вроде Nike и Adidas, кислотные цвета и массивные украшения, которые позже стали её визитной карточкой. Однако уже тогда в её образах прослеживалась ирония: зелёные волосы, гипертрофированные ногти и символ Blohsh (перекошенный человечек), отражающий её нежелание вписываться в рамки.

К 2019 году, с выходом альбома «When We All Fall Asleep, Where Do We Go?», Билли превратилась в культурный феномен. Её стиль стал «терапевтичным» — через мрачные образы (чёрно-белые госпитальные ассоциации, зелёные корни волос) она говорила о подростковых страхах, а мешковатая одежда служила защитой от бодишейминга.

Но настоящий перелом произошёл в 2021-м: сменив зелёный цвет на блонд и появившись в корсете для Vogue, Айлиш заявила: «Если тебе кажется, что ты хорошо выглядишь — значит, так и есть». Сегодня её стиль — это смесь провокации и уверенности, доказывающая, что мода может быть инструментом самовыражения, а не маскировки.

Эти истории преображений доказывают: настоящий стиль — это не только дорогие бренды и команда стилистов, а смелость быть собой и не бояться меняться. От скромных школьных фото до блистательных красных дорожек — каждая из этих певиц прошла свой уникальный путь, превратив недостатки в изюминки, а простоту — в фирменный лук. Главное — верить в себя, и тогда ваш стиль обязательно станет вашей визитной карточкой!

Оцените статью
Добавить комментарии

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!:

Были простушками, а стали иконами стиля. Фото молодых певиц, до того, как они взобрались на «самый верх»
Стало известно, где сейчас живёт София Ротару