В мировом кино, пожалуй, нет более неоднозначного и при этом известного режиссера, как Андрей Тарковский. Его путь в кино вызывает разные мнения: некоторые считают его «недостаточно оцененным», другие — «чрезмерно хваленым».
Некоторые зрители погружаются в его фильмы, как в некую воронку, тогда как кто-то не в состоянии понять их, называя «скучными» и невероятно трудными для восприятия.
Несмотря на разные отзывы, мастерство Тарковского находится на недосягаемом уровне, и многие современные режиссеры ориентируются на его стиль. Тем не менее, не каждый так может вовлечь зрителей в глубокий внутренний разговор с самими собой, что режиссер делал довольно свободно и легко.
Бездельник и троечник
Будущий кинорежиссер появился на свет в 1932 году в небольшом городке Завражье, недалеко от города Иваново. С детских лет он был окружен интеллектуальной атмосферой, благодаря отцу с матерью — литераторам, которые поощряли у ребенка любовь к чтению, изучению языков и музыкальному пристрастию.
В школе Андрей не был образцовым учеником, его успехи были скромными, чаще всего в табеле «красовались» тройки. Однако родители прилагали все усилия, чтобы он развивался как личность, обладающая обширными знаниями и интеллектом.
После войны он посещал музыкальную школу, хотя у семьи не было музыкальных инструментов. Несмотря на это, Андрей активно участвовал в самых разных творческих мероприятиях. В последствии он часто сожалел, что не посвятил свою жизнь музыке.
Противоречивый художник
Творческий путь Андрея Тарковского начался с впечатляющих успехов. Период его учебы совпал с эпохой «оттепели» Хрущева, что оказало значительное влияние на всю его дальнейшую жизнь. Все его курсовые работы были написаны под воздействием темы «обновления жизни» и признаны чрезвычайно одаренными.
Сценарий для фильма «Каток и скрипка», который он создал совместно с Андреем Кончаловским, был приобретен киностудией «Мосфильм». Вскоре на его основе был снят фильм, завоевавший главную награду на молодежном фестивале в США.
Это событие стало знаковым моментом для выпускника ВГИКа, фильм вошел в число его дипломных работ, после чего он получил предложение о работе от «Мосфильма». Успехом стала картина «Иваново детство», вышедшая на экраны в 1962 году.
Сценарий, написанный другим режиссером, был подвергнут критике, и Тарковский взялся за его переработку. Его уникальный подход к внутреннему миру главного персонажу произвел фурор и принес ему популярность.
Следующим проектом Тарковского стала историческая кинодрама «Андрей Рублев», рассказывающая о российском XV веке.
Этот фильм также столкнулся с критикой художественного совета из-за акцента на внутреннем мире персонажей, что неудовлетворяло многих. Фильм был отложен на несколько лет, но в конечном итоге стал признанным шедевром.
Тарковский продолжил свою карьеру с экранизацией повести Станислава Лема «Солярис», но вновь столкнулся с недопониманием. В его версии акцент был сделан на философии человека, что расходилось с исходным сюжетом о космосе.
Следующий фильм «Сталкер», снятый с другим оператором, также стал культовым, несмотря на конфликты во время съемок. В 1980 году режиссер уехал в Италию для работы над проектом «Ностальгия» и больше не вернулся в Советский Союз.
Как понять Тарковского?
Андрей Тарковский прожил короткую, но яркую жизнь. В 1980 году он покинул Советский Союз и через шесть лет скончался от рака, так и не дожив до 55 лет, сняв всего восемь фильмов. Тем не менее, его сегодня считают одним из выдающихся режиссеров XX века, «кинематографическим богом», который создал уникальный язык в кино.
С его помощью он научил зрителей не просто следить за сюжетом и актерской игрой, но и включать свои мыслительные способности, создавая глубокую эмоциональную и интеллектуальную связь со своим искусством.
Если кто-то считает фильмы Тарковского сложными и скучными, эксперты рекомендуют начать с «Соляриса» — глубоко философского, духовного и символичного произведения. Сюжет, следящий за космическим психологом Крисом, побуждает задумываться о человеческой сути, сознании и муках совести.
В «Ивановом детстве», повествующем о сироте Иване, режиссер исследует внутренний мир ребенка, сопоставляя его мечты с суровой реальностью. Фильм «Зеркало», считая самым трудным для восприятия, основан на воспоминаниях Тарковского и представляет собой нестандартное повествование, отражающее хаос человеческой памяти.
